Edvard Munch

Lore & Background

ムンクの幼少期は、病気、死別、そして家系に遺伝する精神疾患への恐怖に覆われていた。母親と最愛の妹は結核で亡くなり、父親の病的な敬虔主義と鮮明な幽霊話は不気味な幻覚を引き起こした。彼はクリスチャニアの王立美術工芸学校で学び、そこでニヒリストのハンス・イェーゲルの影響下でボヘミアン生活を始め、自身の感情的・心理的状態を描くよう促され、独自のスタイルを確立した。

旅行は新たな影響をもたらした：パリではポール・ゴーギャン、フィンセント・ファン・ゴッホ、アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレックから、特に色彩の使い方を学び、ベルリンではスウェーデンの劇作家アウグスト・ストリンドベリと出会い、彼を描いた。後に『生命のフリーズ』と呼ばれる大シリーズに着手し、愛、不安、嫉妬、裏切りといったテーマを描いた。『叫び』はクリスチャニアで着想され、ムンクは夕暮れ時に散歩中に「自然の巨大で無限の叫びを聞いた」と語った。1893年から1910年の間に、油彩2点とパステル2点のバージョンに加え、版画も制作した。1908年の精神崩壊により過度の飲酒を断念せざるを得なくなり、晩年は平和とプライバシーの中で制作に専念した。

Reader's Guide

エドヴァルド・ムンクの重要性は、芸術を通じて心理的・感情的状態を先駆的に探求した点にあり、最も有名な『叫び』は現代の不安の普遍的な象徴となった。個人的な悲劇とクリスチャニアのボヘミアンサークルに深く影響を受けた彼の作品は、自然主義から脱却し内面の経験を伝えた。ムンクはグラフィックアートと版画にも非常に積極的で、エッチング、ドライポイント、アクアチントなどの凹版技法をほぼ独学で習得した。彼の遺産は、第二次世界大戦中にナチス占領下のヨーロッパで禁止されたにもかかわらず、作品の大半が生き残ったことで確固たるものとなった。『叫び』のパステル版は、オークションで絵画に支払われた4番目に高い名目価格を記録し、美術史における彼の地位を確立した。

Did You Know?

• ムンクの母親と最愛の妹はともに結核で亡くなった。
• 彼は1893年から1910年の間に『叫び』の油彩2点とパステル2点のバージョンを制作した。
• 『叫び』のパステル版の一つは、当時のオークションで最高額で落札された。
• ムンクは銅版画の技法をほぼ独学で習得した。

注目すべき引用（ウィキクォート）

「エドヴァルド・ムンク（1863年12月12日 - 1944年1月23日）はノルウェーの象徴主義の画家・版画家であり、表現主義美術運動の重要な先駆者である。」 — エドヴァルド・ムンク 「私はもう、本を読む男性や編み物をする女性がいる室内を描くことはない。呼吸し、感じ、苦しみ、愛する生きた人間を描くのだ。」 — エドヴァルド・ムンク 「ムンクのテキスト（1889年）『舞踏室での印象、サン＝クルーの大晦日』からの引用 - 『サン＝クルー宣言』としても知られる」 — エドヴァルド・ムンク 「何かを作るべきだと思った – それはとても簡単に感じられた – 魔法のように私の手の下で形になるだろう。」 — エドヴァルド・ムンク