Gustav Vigeland

Lore & Background

Густав Вигеланн родился Адольф Густав Торсен в семье ремесленников близ Мандала, Норвегия. Его отец был краснодеревщиком, а брат Эмануэль Вигеланн также стал известным художником. После обучения резьбе по дереву в Осло он вернулся, чтобы помочь семье после смерти отца. Позже, в 1888 году, он снова переехал в Осло, решив стать скульптором, и получил обучение у Брюньюльфа Бергслиена. Его первой выставленной работой была «Агарь и Измаил». В возрасте около 20 лет он взял фамилию Вигеланн по названию местности, где недолго жил.

С 1891 по 1896 год Вигеланн путешествовал за границу: в Копенгаген, Париж, Берлин и Флоренцию. В Париже он часто бывал в мастерской Огюста Родена, а в Италии изучал античное и ренессансное искусство. В эти годы в его творчестве впервые появились темы смерти и отношений между мужчиной и женщиной. В 1894 и 1896 годах он провёл свои первые персональные выставки в Норвегии, получив значительное признание критиков. До 1902 года он работал над реставрацией собора Нидарос в Тронхейме, где знакомство со средневековым искусством привело к появлению дракона как символа греха и силы природы.

В 1905 году Норвегия обрела независимость от Швеции, и Вигеланн получил множество заказов на статуи и бюсты известных соотечественников, таких как Хенрик Ибсен и Нильс Хенрик Абель. В 1906 году он предложил монументальный фонтан, первоначально предназначенный для площади Эйдсволлс. Спор о местоположении задержал завершение, и Вигеланн расширил проект, добавив в 1919 году высокую гранитную колонну. В 1921 году после спора о его доме он заключил соглашение с городом Осло: он передаёт городу все свои последующие работы в обмен на новую мастерскую. В 1924 году он переехал на улицу Нобельс-гате, рядом с парком Фрогнер, где провёл следующие двадцать лет, создавая ансамбль Вигеланна, включающий 212 бронзовых и гранитных скульптур, кульминацией которого стал Монолит со 121 фигурой.

Reader's Guide

Значение Густава Вигеланна заключается в его монументальном скульптурном ансамбле в парке Фрогнер, который стал самой популярной туристической достопримечательностью Норвегии. Его творчество характеризуется темами смерти, человеческих отношений и борьбы между человеком и природой, часто символизируемой драконами. Музей Вигеланна, созданный в его бывшей мастерской, хранит его гипсовые модели и другие работы.

Наследие Вигеланна вызывает споры. Некоторые художественные критики сравнивали его скульптуры с нацистской или фашистской эстетикой, а в газетной статье 1945 года утверждалось, что ансамбль «пропитан нацистской ментальностью». Во время немецкой оккупации Вигеланн согласился открыть свою мастерскую для немецких солдат, что было использовано для пропаганды режимом Квислинга. Однако он был обязан принимать посетителей из-за муниципального финансирования, отказывался присутствовать на таких визитах и, возможно, опасался конфискации. Главный куратор Тоне Викборг отметила, что, хотя Вигеланн придерживался консервативных взглядов на искусство, совпадающих с нацистским или коммунистическим отношением к модернистскому искусству, это не делает его сторонником какой-либо конкретной политической системы. Исходная статья сохраняет этот спор, не разрешая его.

Did You Know?

• Густав Вигеланн разработал медаль Нобелевской премии мира.
• Он взял фамилию Вигеланн по названию местности, где недолго жил со своими бабушкой и дедушкой.
• Его брат Эмануэль Вигеланн также стал известным художником.
• Прах Вигеланна хранится на колокольне здания, которое стало Музеем Вигеланна.