Marcel Duchamp

Lore & Background

Дюшан был одним из семерых детей, четверо из которых стали успешными художниками: Жак Вийон, Раймон Дюшан-Вийон, Сюзанна Дюшан-Кротти и сам Марсель. Он начал обучение в лицее Пьера Корнеля в Руане в возрасте восьми лет, а затем изучал искусство в Академии Жюлиана с 1904 по 1905 год, хотя предпочитал играть в бильярд, а не посещать занятия. В 1905 году он начал обязательную военную службу в 39-м пехотном полку, работая в типографии в Руане, где освоил типографику и печатные процессы.

Его первой работой, вызвавшей значительные споры, стала «Обнажённая, спускающаяся по лестнице, № 2» (1912), изображающая механистическое движение с наложенными гранями. Он представил её на кубистическом Салоне независимых, но Альбер Глез попросил братьев Дюшана добровольно снять картину. Дюшан тихо отказался, но позже увёз картину домой на такси, назвав это поворотным моментом в своей жизни. Картина была выставлена в галереях Далмау в Барселоне в 1912 году, а затем на Армори-шоу 1913 года в Нью-Йорке, где вызвала скандал.

Дюшан известен своим произведением анти-искусства «Фонтан», где он подписал писсуар именем «R. Mutt 1917». В своей лекции «О творческом акте» на конференции Американской федерации искусств в Хьюстоне он назвал себя «простым художником» и обсудил два полюса художественного творчества: художника и зрителя. Он определил коэффициент искусства как «арифметическое отношение между невыраженным, но задуманным, и непреднамеренно выраженным», заложив основу для последующих художников-апроприаторов, таких как Энди Уорхол, Беатрис Вуд, Шерри Левин, Ричард Принс и Стёртевант.

Reader's Guide

Значение Дюшана заключается в его роли ключевой фигуры авангарда и предтечи концептуального искусства. Его работа «Фонтан» бросила вызов традиционным представлениям об искусстве, представив серийный писсуар как произведение искусства, подписанное псевдонимом. Его лекция «О творческом акте» сформулировала взгляд на художника как на медиума, чьи решения основаны на чистой интуиции, отрицая полное осознание художником своей работы на эстетическом уровне. Эта идея, наряду с его концепцией коэффициента искусства, повлияла на последующие поколения художников, работающих с апроприацией. Дюшан обычно считается наряду с Пикассо и Браком одним из тех, кто способствовал утверждению постиндустриальной перспективы в истории искусства. Его наследие включает формирование направления концептуального искусства и влияние на художников, ставящих под сомнение авторство и оригинальность.

Did You Know?

• Дюшан освоил типографику и печатные процессы во время обязательной военной службы в 39-м пехотном полку, работая в типографии в Руане.
• Он читал книгу Макса Штирнера «Единственный и его собственность», которую считал поворотным моментом в своём художественном и интеллектуальном развитии.
• Картина Дюшана «Обнажённая, спускающаяся по лестнице, № 2» впервые была выставлена в галереях Далмау в Барселоне в 1912 году, на первой выставке кубизма в Испании.
• Он приписывал сценической адаптации романа Раймона Русселя «Впечатления от Африки» радикальное изменение своего подхода к искусству и вдохновение на создание «Большого стекла».

Известные цитаты (Викицитатник)

"Люди говорят о Пабло Пикассо как о лидере кубистов, но, строго говоря, он больше не кубист. Сегодня он кубист, завтра он будет кем-то другим. Единственные истинные кубисты — это Глез и Метценже." — Марсель Дюшан "Смотреть на [с другую сторону его произведения 'Стекло'] одним глазом, вблизи, почти час." — Марсель Дюшан "Живопись закончена и завершена. Кто сможет сделать что-то лучше этого пропеллера? Смотри, ты сможешь это сделать?" — Марсель Дюшан "Если прямая горизонтальная нить длиной в один метр падает с высоты одного метра на горизонтальную плоскость, извиваясь как ей угодно, [она] создаёт новый образ единицы длины." — Марсель Дюшан