Constantin Brâncuși

Lore & Background

Constantin Brâncuși nació el 19 de febrero de 1876 en la aldea de Hobița, en el condado de Gorj, hijo de Nicolae Radu y Maria Brâncuși. De niño, mostró aptitud para tallar herramientas agrícolas de madera. Asistió a la escuela primaria en Peștișani de 1884 a 1887, luego dejó su hogar a los once años para trabajar en Târgu Jiu, mudándose más tarde a Craiova en 1889. En 1894, ingresó en la Escuela de Artes y Oficios de Craiova, donde estudió dibujo, modelado, talla en madera y ebanistería, completando el curso en 1898. Luego ingresó en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Bucarest, obteniendo su diploma en 1902. En 1903, dejó Bucarest rumbo a Europa Occidental, caminando gran parte del trayecto, y llegó a París el 14 de julio de 1904.

En París, Brâncuși trabajó como lavaplatos y aprobó el examen de ingreso a la École des Beaux-Arts en junio de 1905. Expuso por primera vez en 1906. En marzo de 1907, comenzó a trabajar como asistente de Auguste Rodin, pero se fue después de solo unas semanas, afirmando: 'Nada crece a la sombra de los grandes árboles'. Alquiló un estudio en el 54 de la rue du Montparnasse en marzo de 1908, donde permaneció hasta 1916. Se alejó del modelado en arcilla o yeso para fundición, comenzando a tallar piedra y madera directamente. Sus obras se exhibieron en el Armory Show en 1913, y su primera exposición individual en Estados Unidos se celebró en el 291, la galería dirigida por Alfred Stieglitz, del 12 de marzo al 4 de abril de 1914.

Reader's Guide

La importancia de Constantin Brâncuși radica en su papel como pionero del modernismo y su influencia en la escultura del siglo XX. Su práctica enfatizaba líneas geométricas limpias y el tallado directo, alejándose de las tradiciones de modelado de su época. Se inspiró en el arte popular rumano y las culturas no europeas, buscando una fuente de exotismo primitivo similar a Paul Gauguin, Pablo Picasso y André Derain. Su obra provocó risas y discusiones cuando se mostró por primera vez en Estados Unidos en el Armory Show de 1913, y los comentaristas compararon a Mademoiselle Pogany con un huevo. Brâncuși también fotografió sus esculturas y probó diferentes disposiciones para ellas dentro de su estudio. Su legado incluye su influencia en la escultura moderna y su contacto sostenido con los materiales, equilibrando la forma con las alusiones simbólicas.

Did You Know?

• De niño, Brâncuși mostró aptitud para tallar herramientas agrícolas de madera.
• A los dieciocho años, fabricó un violín con materiales que encontró en su lugar de trabajo.
• Trabajó como lavaplatos en la Brasserie Chartier durante sus primeros meses en París.
• En 1920, los organizadores del Salón de los Independientes excluyeron a la Princesa X porque consideraron que su forma era fálica.

Citas destacadas (Wikiquote)

"Hay idiotas que definen mi obra como abstracta; sin embargo, lo que llaman abstracto es lo más realista. Lo real no es la apariencia, sino la idea, la esencia de las cosas." — Constantin Brâncuși "Escultura en Internet. Revista Caiete Silvane. Recuperado el 2008-11-01." — Constantin Brâncuși "Pulí la materia para encontrar la línea continua. Y cuando me di cuenta de que no podía encontrarla, me detuve, como si alguien invisible me hubiera dado un manotazo." — Constantin Brâncuși "Original en rumano: Am șlefuit materia pentru a afla linia continuă. Și când am constatat că n‑o pot afla, m‑am oprit; parcă cineva nevăzut mi‑a dat peste mâini." — Constantin Brâncuși