François Boucher

Lore & Background

François Boucher era natural de Paris, filho do pintor menos conhecido Nicolas Boucher, que lhe deu a primeira formação artística. Aos dezessete anos, sua pintura foi admirada por François Lemoyne, que o nomeou aprendiz, mas após três meses Boucher foi trabalhar para o gravador Jean-François Cars. Em 1720, ganhou o Grande Prêmio de Roma, mas só foi estudar na Itália cinco anos depois devido a problemas financeiros na Académie Royale. Casou-se com Marie-Jeanne Buzeau em 1733 e teve três filhos. Sua carreira acelerou após se tornar membro do corpo docente em 1734, ascendendo a Professor, Reitor, inspetor da Manufatura Real dos Gobelins e, finalmente, Premier Peintre du Roi em 1765.

Boucher inspirou-se em Peter Paul Rubens e Antoine Watteau. Suas primeiras obras celebram a natureza idílica e tranquila, mas sua arte geralmente abandona a inocência rural tradicional em favor de cenas com um estilo definitivo de erotismo. Suas cenas mitológicas são apaixonadas e intimamente amorosas, em vez de tradicionalmente épicas. Pinturas como A Lição Agradável (Os Tocadores de Flauta) de 1748 e Um Outono Pastoral (Os Comedores de Uva) de 1749 foram baseadas em personagens de uma peça de 1745 de seu amigo próximo Charles-Simon Favart. A Marquesa de Pompadour foi uma grande admiradora de seu trabalho, e os retratos de Boucher foram centrais para sua autopromoção.

Boucher também desenhou figurinos e cenários teatrais, além de projetos de tapeçaria para as oficinas de Beauvais e Gobelins. Foi um desenhista prolífico, fazendo estudos preparatórios e obras independentes. Gravou cerca de 180 chapas de cobre originais e fez muitas gravuras baseadas em Watteau. Contribuiu para o estilo da moda da chinoiserie após gravar 12 'Figures Chinoises' de Watteau. Boucher morreu em 30 de maio de 1770 em Paris, e seu nome, junto com o de Madame de Pompadour, tornou-se sinônimo do estilo Rococó francês.

Reader's Guide

A importância de François Boucher reside em sua personificação do estilo Rococó francês, conforme observaram os irmãos Goncourt, que escreveram que ele 'representa o gosto de um século'. Seu trabalho variou de cenas íntimas familiares como O Café da Manhã (1739) a retratos lascivos de Odaliscas, estes últimos provocando críticas de Denis Diderot. A associação de Boucher com Madame de Pompadour ligou sua arte à corte de Luís XV, e seus retratos dela foram centrais para a construção de sua imagem. Sua influência se estendeu por meio de sua mentoria a artistas como Jacques-Louis David em 1767 e seu ensino ao gravador de pedras preciosas Jacques Guay. Os designs de Boucher para tapeçarias, porcelanas e teatro aumentaram sua reputação, levando a muitas gravuras e reproduções de seu trabalho. Seu legado inclui uma notoriedade duradoura proveniente de encomendas particulares para colecionadores ricos, e seu nome tornou-se sinônimo de Rococó. O artista disse famosamente que a natureza é 'trop verte et mal éclairée' (muito verde e mal iluminada), refletindo suas prioridades estilísticas.

Did You Know?

• Boucher ganhou o Grande Prêmio de Roma em 1720, mas só foi estudar na Itália cinco anos depois devido a problemas financeiros na Académie Royale.
• Ele foi mentor do pintor neoclássico Jacques-Louis David em 1767.
• Boucher é famoso por dizer que a natureza é 'trop verte et mal éclairée' (muito verde e mal iluminada).
• Ele gravou 12 'Figures Chinoises' de Watteau, contribuindo para o estilo chinoiserie.